Афиша событий

Починковский дворец культуры. Программа развивает навыки публичных выступлений, креативное мышление и работу в команде через конкурсы и театральные упражнения.Участники выполнят 5 заданий:- «Мастерская перевоплощений» – создать образ героя;- «Звуки сцены» – сделать звуковое сопровождение для сцены;- «Театральный детектив» – угадать произведение по реквизиту;- «Театр в истории и лицах» – ответить на вопросы о театре;- «Импровизационный театр» – показать сценку за 5 минут.Плюс мастер-класс «Сценическая речь и дикция» с упражнениями на дыхание, голос и скороговорки.Продолжительность: 1 час 30

ТЮЗ. Спектакль поставлен накануне 225 – летнего юбилея со дня рождения А.С.Пушкина по произведению, входящему в школьную программу по литературе — роману «Дубровский».Помещик Троекуров, человек властный и жестокий после ссоры со своим другом и соседом Дубровским решает отобрать у того его поместье. Чтобы достичь своей цели, Троекуров не останавливается ни перед какой подлостью. Сын Дубровского Владимир решает отстоять честь семьи, побороться со злом с оружием в руках. Однако внезапная любовь к дочери Троекурова Маше, которую отец хочет насильно выдать замуж, ставит перед ним выбор: идти до конца или простить своего врага.Спектакль даёт возможность увидеть неоднозначность некоторых поступков героев, поразмышлять о природе человеческого достоинства, взаимоотношениях отцов и детей, о принципах, за которые стоит сражаться, о силе любви и прощении. Все эти мысли уже почти два столетия волнуют читателей.Режиссер — Константин ДенискинПродолжительность: 1 час 40 минут с

КОГАУК Вятская филармония имени П.И.Чайковского. В Вятской филармонии имени П.И. Чайковского состоится гала-концерт, посвященный музыке Дмитрия Шостаковича. В программе «Неизвестный Шостакович» будут исполнены две неоконченные оперы композитора – «Игроки» по Н.В. Гоголю и «Большая молния». Концерт представит ансамбль солистов, включая выпускников и лауреатов Международного конкурса артистов Валентина Правдина, а также будет проведены под управлением дирижера Ярослава Ткаленко с художественным руководителем Ольгой Ростропович.

МТС Live Холл Нижний Новгород. Предлагаем вашему вниманию новую версию всеми любимого произведения Михаила Зощенко «Свадьба»! На сцене: Жених – Александр МорозовДруг – Роман ЮнусовНевеста – Мария БолтневаПодруга – Карина Мишулина / Сташкевич ОльгаМать – Ирина НизинаОтец – Михаил ЦеришенкоОтношение к браку должно быть серьезным, и торопиться с решением освадьбе без веской на то причины не стоит. Володька Завитушкин настолько быстро сделал предложение девушке, что даже не успел запомнить внешность своей избранницы. И, разумеется, попал в довольно пикантную ситуацию – во время свадьбы он принял за свою невесту совершенно незнакомую ему девицу!Смешные и нелепые ситуации преследуют главного героя и его друга напротяжении всего спектакля. Против жениха плетутся интриги, в которыхзамешаны все приглашенные гости.В конечном итоге Володька Завитушкин из жениха превращается в обычного гостя на свадьбе, а кто займет его место, и чем всё это закончится, вы узнаете, придя на этот праздник страсти, юмора, иронии и хорошего настроения!Вас ожидает яркий костюмированный спектакль, рассказанный неповторимым языком мастера советской сатиры и юмора Михаила Зощенко, который перенесет вас во времена НЭПа 30х годов ХХ

Пакгаузы на Стрелке. Концерт в 2-х отделенияхХудожник Марк Шагал обожал музыку, и его любовь к ней заключена почти в каждой картине, стоит только вспомнить музыкальные инструменты, изображённые на его полотнах. Любимым композитором Шагала был Вольфганг Амадей Моцарт, но не меньше его волновало творчество современных ему композиторов, многие из которых впитали традиции клезмерской музыки. Концерт представит слушателям калейдоскоп музыкальных впечатлений, которые мог при жизни испытывать великий художник.Исай Добровейн(1891-1953) родился в Нижнем Новгороде. Талантливый пианист и дирижёр, в 28 лет он переехал в Европу, где популяризировал русскую музыку: ставил оперы и записывал пластинки. Добровейн работал первым дирижёром Большой народной опере в Берлине, руководил Дрезденскими филармоническими концертами, был музыкальным директором Государственной оперы в Софии, главным дирижёром «Музеумсконцерта» во Франкфурте-на-Майне, руководителем симфонического оркестра в Сан-Франциско и Королевской оперой в Стокгольме и выступал на главных мировых площадках.Соната для скрипки и фортепиано fis-moll – одно из ранних сочинений композитора, написанных в России.Александр Черепнин (1899-1977) – один из самых крупных композиторов русской эмиграции «первой волны». Его творческая судьба как композитора, пианиста и педагога разворачивалась на фоне художественной культуры Русского Зарубежья. Находясь за пределами страны, он стремился сохранить национальный облик своих сочинений и оставил огромное по объёму наследие: балеты, оперы, хоровую, симфоническую и камерную музыку. Черепнин считается продолжателем традиций «Могучей кучки», но, помимо усвоения музыкального языка прошлых эпох, он выступал действующим лицом музыкального авангарда 1920-1930-х годов и впоследствии пережил «вторую волну» авангарда в 1950-1960-х годах. Отражением авангардных исканий стал дуэт для скрипки и виолончели.Александр Крейн (1883-1951) родился в Нижнем Новгороде. Он «впитал» традиции «Могучей кучки», в том числе их ориентализм – испанские и восточные мотивы, ассимилировал в своём творчестве искания французских импрессионистов и Александра Скрябина. Долгое время его сочинения были связаны с еврейскими фольклором и тематикой, которые Крейн мастерски сочетал с современным гармоническим языком. Композитор сыграл важную роль в становлении школы еврейской национальной музыки: и как композитор, и как активный член Общества еврейской народной музыки. Элегия для скрипки, виолончели и фортепиано – раннее, лирически окрашенное сочинение, тяготеющее к традициям позднего романтизма.Дариус Мийо (1892-1974) – крупный новатор XX века, в творчестве которого отразились прогрессивные течения «последебюссистской» эпохи. Сочинения Мийо сопровождались бурной полемикой в прессе и считывались публикой как воплощение революционного духа. Тем не менее, сам композитор считал себя ярким представителем французской школы. В 1910-1920-е годы Мийо активно работал над оперным жанром. В это же время появились камерные вокальные сочинения, в которых нашла выражение его любовь к современной поэзии: стихам Ф. Жамма, П. Клоделя, Л. Латиля и Р. Тагора. Вокальный цикл «Еврейские стихи» написан на анонимные тексты и отражает ранние искания композитора: импрессионистские звучности сочетаются с ясностью музыкального языка.Послевоенная эпоха повлияла на образный мир сонат Мориса Равеля (1875-1937). В них появляются эксцентрика, гротеск, джаз и образ «вечного движения». В Сонате для скрипки и фортепиано Равель объединил, как он сам говорил, несовместимые инструменты – «поющую» скрипку и фортепиано с его «ударным началом». Однако композитор не пытался сгладить контрасты, наоборот, он подчеркнул разность инструментов. В Сонате Равель сделал акцент на мелодии, не отягощая музыкальное повествование плотной гармонией: музыка звучит легко, почти бесплотно.Творчество Аарона Копленда (1900-1990) вобрало в себя различные веяния XX века: неоклассицизм, французские традиции 1920-х годов, усвоенные в Париже, джаз, американский фольклор, ковбойские песни и новоанглийские гимны, а также народную музыку Латинской Америки. Копленду удавалось найти равновесие между авангардными течениями, додекафонией и доступностью сочиняемой им музыки. Одно из самых неожиданных названий в наследии композитора – трио «Витебск» («Этюд на еврейскую тему») для фортепиано, скрипки и виолончели. Сочинение было написано по картинам Марка Шагала, ведь художник был родом из Витебска, где и черпал мотивы для своих всемирно известных картин с парой летающих влюблённых. Шагал с детства был влюблён в свой родной город и пронёс эту любовь через всю свою жизнь. Некоторые исследователи считают, что родители Копленда были родом из Витебска, чем и обусловлен выбор темы сочинения.ПрограммаИсай Добровейн - Соната для скрипки и фортепианоАлександр Черепнин - Дуэт для скрипки и виолончелиАлександр Крейн - Элегия для для скрипки, виолончели и фортепианоДариус Мийо - «Еврейские стихи» для голоса и фортепианоМорис Равель - Соната № 2 для скрипки и фортепианоАарон Копленд - Трио «Витебск» для скрипки, виолончели и фортепиано ИсполнителиВиолончель Андрианов Борис (Приглашённый артист)Фортепиано Малинин Валентин (Приглашённый артист)Меццо-сопрано Телятникова Дарья (Приглашённый артист)* Театр оставляет за собой право замены исполнителей2 часа 00 минут с одним

Improv club. Опытные комики рассказывают лучшие шутки и проверяют новый

Музей "Двойное дно". Приглашаем на бесплатную тестовую экскурсию по новому музею «Двойное дно» – пространству о фальшивых деньгах и настоящих людях, подделках, доверии и внимательности.На экскурсии будем разбираться, как вещи притворяются настоящими: монеты – драгоценными, банкноты – надёжными, документы – убедительными, бренды – подлинными, а копии – оригиналами. Посмотрим, какие следы выдают подделку, почему одним знакам мы верим, а другие вызывают сомнение, и как люди в разные эпохи учились защищать деньги, документы и своё доверие.Это обкаточная экскурсия перед запуском музея: нам важно проверить оборудование и работу экскурсоводов на реальных гостях. Поэтому участие бесплатное, а после экскурсии мы будем благодарны за честную обратную

ТЮЗ. Спектакль поставлен накануне 225 – летнего юбилея со дня рождения А.С.Пушкина по произведению, входящему в школьную программу по литературе — роману «Дубровский».Помещик Троекуров, человек властный и жестокий после ссоры со своим другом и соседом Дубровским решает отобрать у того его поместье. Чтобы достичь своей цели, Троекуров не останавливается ни перед какой подлостью. Сын Дубровского Владимир решает отстоять честь семьи, побороться со злом с оружием в руках. Однако внезапная любовь к дочери Троекурова Маше, которую отец хочет насильно выдать замуж, ставит перед ним выбор: идти до конца или простить своего врага.Спектакль даёт возможность увидеть неоднозначность некоторых поступков героев, поразмышлять о природе человеческого достоинства, взаимоотношениях отцов и детей, о принципах, за которые стоит сражаться, о силе любви и прощении. Все эти мысли уже почти два столетия волнуют читателей.Режиссер — Константин ДенискинПродолжительность: 1 час 40 минут с

Починковский дворец культуры. В Починковском дворце культуры Нижнего Новгорода состоится познавательная программа в рамках Праздников народов России. Мероприятие запланировано на 27 августа 2026 года, начало в 14:00, и включает в себя спектакли, концерты и шоу для детей и взрослых. Продажа билетов осуществляется через официальный сайт «Города» и партнерские сервисы, такие как «Кассир.ру» и «Бокс-офиском».

Центр культурного развития г. Арзамаса. Концертная программа Государственного театра транца Калмыкии «Ойраты» «Золотой фонд Калмыцкого танца».Калмыцкий танцевальный фольклор – это бесценное богатство не только калмыков, но и всего человечества. Он не имеет аналогов в мировой фольклористике. Несмотря на тот факт, что калмыцкий народ входит в монголоязычную группу, калмыцкая хореография кардинально отличается от хореографии братских монголоязычных народов!На сегодняшний день весь золотой фонд калмыцкого танца находится в репертуаре коллектива Государственного театра танца Калмыкии «Ойраты». В плане хореографии ГТТК «Ойраты» уникален, и является визитной карточкой калмыцкого танцевального искусства.

Дом культуры с.Ковакса. Платок является одной из древнейших частей женской одежды. Его распространение определялось различными факторами: обычаями, климатическими условиями, религиозными традициями и др. Первоначально платок символизировал любовь и красоту, являясь самым желанным подарком для женщин.Специалисты учреждения проведут увлекательное мероприятие, посвященное истории появления русского платка, его значению в жизни предков, материалам и методам изготовления изделий. Гостей ждет интерактивное общение и специальный урок по искусству завязывания платков, благодаря которым каждый сможет погрузиться в атмосферу прошлого.Особое внимание уделено практике творчества: в рамках программы состоится мастер-класс по росписи ткани методом батик. Участники смогут создать уникальный платок, расписанный собственными руками в стилистике традиционных русских орнаментов.Мероприятие проводится для организованных групп, по согласованию с организаторами

Дом культуры п. Балахониха. Россия славится своей богатой многонациональной историей. Одним из главных способов объединения людей разных национальностей на протяжении многих веков служили народные традиции. Они формировались и видоизменялись столетиями. Современные обычаи представляют собой соединение прошлого и настоящего, это культурное наследие, которое стоит сохранять. Россияне продолжают отмечать национальные праздники, верят в старинные приметы и предания.Программа разработана для подростков и молодых людей. Участники познакомятся с народными традициями, получат навык общения и взаимодействия в коллективе, им представится возможность проявить свою смекалку и творческую активность. Мероприятие позволит прикоснуться к культуре различных народов, вспомнить традиции и обычаи, народные праздники, узнать о быте, традиционном костюме, песнях и танцах, устном народном

Наруксовский сельский дом культуры. Исторический час «От Древней Руси до современной России»Интеллектуальное состязание двух команд включает три раунда: «Краткий экскурс», «События эпохи» и «Люди времени», состоящие из вопросов и заданий разного уровня сложности, темой которых является история России.Участники отправятся в виртуальное путешествие по истории Родины, вспомнят ратные подвиги русских героев, познакомятся с великими полководцами разных эпох, а также узнают о знаменитых представителях культуры и искусства и праздниках Руси.Для закрепления знаний будет предложена интерактивная мультимедийная викторина «По страницам истории» с вопросами по истории России в разные

Пакгаузы на Стрелке. Приготовьтесь к незабываемому концерту, посвященному музыке XX века! 30 сентября 2026 года в программе – два выдающихся произведения, отражающих эпоху: **Франк Мартен – Месса для двойного хора** Этот шедевр швейцарского композитора, созданный в 1922 году, – глубокое религиозное произведение, отражающее веру и духовные поиски. Месса, написанная на канонические тексты, поражает своей возвышенной красотой и безупречной хоровой фактурой. **Дмитрий Шостакович – 10 поэм для хора, «Антиформалистический раёк»** В 1948 году Шостакович создал мини-оперу, сатирический портрет чиновников и музыкальных деятелей, отражающий эпоху формализма в музыке. Произведение, полное остроумия и сатиры, до сих пор актуально и заставляет задуматься о вечных ценностях. В программе – два концерта. Театр оставляет за собой право замены исполнителей.

Мадаевский сельский дом культуры. Мероприятие начнется с рассказа о том, что такое «малая родина». Что человек неразрывно связан всю жизнь с местом, где родился и вырос. Область, район, село, улица, дом – маленький кусочек нашей огромной страны.В ходе мероприятия участники познакомятся с историей родного края: как происходило заселение земель, какими народностями, местным говору, обычаям, традициям и культуре. При этом будет воспитываться чувство уважения к своим корням. Будет говориться о красоте родного края, гостеприимстве и трудолюбии людей, населяющих наше село. Также речь пойдет об истории развития карьера по добыче доломита, истории колхоза, больницы, школы, аптеки, клуба и многих других предприятий нашего села. Очень богата история нашего села. Много замечательных и выдающихся людей воспитала наша родная земля. Своим трудом они прославили наше село.Участники обсудят, почему важно помнить о великих делах предков и как их пример может вдохновлять современную молодежь на добрые и значимые

Починковский народный краеведческий музей. Экскурсия «Рога Амона»Вы когда-нибудь мечтали прикоснуться к тайнам древних морей и своими руками найти окаменелости существ, живших сотни миллионов лет назад? Теперь у вас есть такая возможность!Вы отправитесь в удивительное путешествие во времени, где увидите настоящие останки аммонитов и белемнитов – древних моллюсков, которые когда-то плавали в доисторических океанах. Вместе с опытным экскурсоводом вы узнаете, как менялась жизнь на Земле, как морские животные в ходе эволюции научились дышать воздухом и вышли на сушу.Но это еще не все! Вы сможете поучаствовать в настоящих раскопках и, возможно, именно вы найдете уникальный образец для своей коллекции!Ждем всех, кто хочет почувствовать себя настоящим исследователем

Починковский дворец культуры. Викторина «Мифы и легенды народов России»За горами, за лесами, в глубинах памяти народов России живут древние мифы и легенды… Хотите прикоснуться к ним? Специалисты Дворца культуры приглашают вас на командную игру. Вместе с командой вы отправитесь в увлекательное путешествие по фольклору разных народов, населяющих Россию, встретитесь с героями былин, духами лесов и рек, мудрыми божествами, выполните необычные интерактивные задания, где сможете угадать персонажа по описанию, восстановить сюжет мифа, расшифровать символы. Вы почувствуете дух состязания и радость совместного открытия.Это не просто викторина – это погружение в волшебный мир, где оживают старинные предания. Пусть победит самая сплоченная и эрудированная

Музей "Двойное дно". Приглашаем на бесплатную тестовую экскурсию по новому музею «Двойное дно» – пространству о фальшивых деньгах и настоящих людях, подделках, доверии и внимательности.На экскурсии будем разбираться, как вещи притворяются настоящими: монеты – драгоценными, банкноты – надёжными, документы – убедительными, бренды – подлинными, а копии – оригиналами. Посмотрим, какие следы выдают подделку, почему одним знакам мы верим, а другие вызывают сомнение, и как люди в разные эпохи учились защищать деньги, документы и своё доверие.Это обкаточная экскурсия перед запуском музея: нам важно проверить оборудование и работу экскурсоводов на реальных гостях. Поэтому участие бесплатное, а после экскурсии мы будем благодарны за честную обратную

Починковский дворец культуры. Игра «Битва эрудитов»Интеллектуально-развлекательная командная игра состоит из четырех тематических этапов, каждый из которых погружает участников в определенный период мировой истории и культуры.Первый этап – «Античные мудрости»: мифы Древней Греции и Рима, философские учения и изобретения античности;второй – «Эпоха открытий»: география, наука и искусство эпохи Возрождения;третий – «Революции мысли»: ключевые научные прорывы XIX века;четвертый – «Код современности»: развитие технологий, кинематограф и феномены культуры XX–XXI веков.Игра включает в себя вопросы с вариантами ответов, аудиофрагменты (музыка, исторические речи), видеофрагменты (произведения искусства, кадры из фильмов, документальная хроника) и финальный блиц-раунд на скорость с короткими вопросами без подсказок.Игра рассчитана на 3–5 команд по 4–6 человек. Общая продолжительность – 60–90

ДК «Красное Сормово». Приготовьтесь к грандиозному сольному концерту Александры Воробьевой – победительницы «Голоса»! Впервые на одной сцене соберут лучшие номера, принесшие ей триумф, и новые песни, раскрывающие её уникальный талант. Вас ждут легендарные выступления с «Голоса», хиты, отмеченные двумя «Золотыми граммофонами» («Ход королевы», «Забудь»), а также премьеры и эксклюзивные кавер-версии. Александра поделится своим авторским взглядом на музыку, рассказывая историю своего творческого пути и выражая искреннюю благодарность своим поклонникам. Это шанс услышать её голос, покоривший миллионы, вживую!

ТЮЗ. Вновь на сцене – Чехов! Народный артист Андрей Кончаловский представляет новую театральную постановку по мотивам «Деревни жизни» Антона Чехова. Спектакль исследует вечную тему поиска самореализации и счастья, сталкивая классическую эстетику с современной интерпретацией. В главных ролях: Юлия Высоцкая, Наталия Вдовина, Павел Деревянко и другие талантливые актеры. Глубокая режиссерская работа, стильное оформление и мощный актерский ансамбль обещают яркое и захватывающее зрелище.

Нетеатр. Пожалуй, самый популярный камерный спектакль Нижнего Новгорода готов ко встрече со зрителями на Большой Покровской!Как всегда: искрящийся юмор, проникновенные песни, любимые герои, калейдоскоп чувств, взрыв эмоций – всё это «Разговоры влюблённых»!О чём спектакль? О влюблённых, о разговорах, о падежах, море и заработной плате. О том, что нас сближает, и делает такими родными. О том, как легко и как иногда трудно. Обо мне, о тебе, о нас.Зачем идти? Чтобы посмеяться и задуматься. Чтобы классно провести вечер. Чтобы понять, что-то главное, или совсем не важное. Чтобы почувствовать. Тонкую. Грань.Спектакль проходит при поддержке Команды креативных

Пакгаузы на Стрелке. Концерт в 2-х отделенияхКонцерт объединяет сочинения композиторов, в творчестве которых нашли отражение трагические события репрессий в сфере культуры. Дмитрий Шостакович, Мечислав Вайнберг и Александр Локшин прошли через официозную травлю, вынужденную изоляцию, страх ареста и запрет на исполнение своих произведений. Они стоически переносили выпавшие на их долю тяготы и лишения. Сегодня музыка каждого из этих композиторов считается достоянием мировой общественности, но лишь к Шостаковичу общественное признание пришло при жизни.Творческая судьба Александра Локшина (1920-1987) складывалась крайне трудно. В 1948 году в ходе борьбы с «формализмом» в искусстве его уволили из консерватории за пропаганду среди студентов «идейно чуждой» музыки Густава Малера, Альбана Берга, Игоря Стравинского и Дмитрия Шостаковича. Без официального места работы, композитор писал переложения для инструментов и киномузыку, однако его творчество продолжали пропагандировать друзья: дирижёры Леонид Баршай и Геннадий Рождественский. В 1950-х годах, в рамках провокации со стороны государственных органов Локшина обвинили в доносительстве на Александра Есенина-Вольпина, сына Сергея Есенина. Обвинение оказалось ложным, но Локшин был подвергнут общественному остракизму: практически вся советская интеллигенция перестала с ним общаться, творчество Локшина – забыли. Только великая пианистка Мария Юдина поддерживала его в трудные годы. Тема отчаяния и безысходности, сконцентрированность музыки на внутренних процессах в полный голос заявляют о себе в его сочинениях. В 1981 году он написал сюиту для тенора и струнного квартета «Из лирики Франсуа Вийона»: исповедь изгнанника, радость которому доставляют лишь воспоминания о прекрасной юности.Фортепианный квинтет g-moll стал последним произведением Дмитрия Шостаковича (1919-1976), написанным до Великой Отечественной войны. Он являет собой мир сдержанных, лирических, созерцательных размышлений, которые сочетаются с пасторальными образами. Впервые произведение было представлено Квартетом имени Бетховена, партию фортепиано исполнил сам композитор. Премьера обрела поистине триумфальный характер, музыкальная общественность причислила Квинтет к лучшим достижениям советской музыки последнего времени, и в 1941 году за сочинение Шостаковича наградили Сталинской премией. В 1964 году в городе Горьком состоялся Второй фестиваль «Современная музыка», который был посвящён творчеству Дмитрия Шостаковича и стал признанием его как «живого классика». В рамках фестиваля композитор солировал в Фортепианном квинтете.Вокальный цикл «Из еврейской народной поэзии» для сопрано, контральто и тенора в сопровождении фортепиано стал вторым крупным произведением Дмитрия Шостаковича, написанным после событий начала 1948 года, когда его обвинили в «формализме» и сочинении «антинародной» музыки. Композитора уволили из Московской и Ленинградской консерваторий, его симфонические произведения перестали исполняться. В это же время в Советском Союзе разрастались антисемитские настроения, поэтому выбор темы для Шостаковича был довольно рискованным. В основу цикла «Из еврейской народной поэзии» положены переводные стихи с идиш на русский. Первые восемь песен описывают тяжёлый, дореволюционный быт евреев, последние три – прелести их жизни при советской власти.Мечислав Вайнберг (1919-1996), один из наиболее значимых композиторов XX века, при жизни так и не обрёл всемирной славы, которая пришла к его сочинениям лишь в XXI веке. Родители и сёстры Вайнберга погибли в нацистских концлагерях, сам композитор в 1939 году бежал в СССР, в 1941 году – был эвакуирован в Ташкент. События Великой Отечественной только «открывали» череду драматических событий в жизни Вайнберга. Он был женат на дочери основателя еврейского театра ГОСЕТ, председателя Еврейского антифашистского комитета Соломона Михоэлса, и в 1953 году был посажен в тюрьму по сфабрикованному «делу врачей». От верной гибели Вайнберга спас его близкий друг Дмитрий Шостакович, который написал смелое ходатайство в его защиту.Заново открывать творчество Вайнберга начали лишь в 2010-е годы, и сейчас публика ассоциирует имя композитора не только с кинофильмами «Последний дюйм», «Двенадцать месяцев», «Летят журавли», «Гиперболоид инженера Гагарина», мультфильмами «Каникулы Бонифация» и «Винни-Пух»: в России и Европе активно исполняют его оперы, балеты, симфонии, концерты, сонаты, квартеты. В вокальной лирике Вайнберг обращался к поэтам «первого ряда», и в 1977 году он написал поэму для сопрано и струнного квартета «Три пальмы» на стихи М. Ю. Лермонтова. Драма, описанная поэтом, обретает ещё более острые, пронзительные черты в музыке Вайнберга.ПрограммаАлександр Локшин - «Из лирики Франсуа Вийона», сюита для тенора и струнного квартетаДмитрий Шостакович - Фортепианный квинтет g-moll, op. 57Мечислав Вайнберг - «Три пальмы», поэма для голоса и струнного квартетаДмитрий Шостакович - «Из еврейской народной поэзии», вокальный циклИсполнителиФортепиано Гориболь Алексей (Приглашённый артист)Сопрано Павлова НадеждаМеццо-сопрано Дьякова ЯнаМеццо-сопрано Ляскова НаталияТенор Годин СергейКвартет солистов оркестра LA VOCE STRUMENTALE* Театр оставляет за собой право замены исполнителей2 часа с одним

Improv club. Опытные комики рассказывают лучшие шутки и проверяют новый