Афиша событий

Симбуховский сельский дом культуры. Это мероприятие соберет вместе активную и увлеченную молодежь, которая искренне интересуется историей и культурой округа. Атмосфера мероприятия будет наполнена патриотизмом и гордостью за малую родину. Участники поделятся своими знаниями о традициях и истории и значимых мест .Продолжится встреча небольшим путешествием по страницам истории Починковского района. Из электронной презентации «Страницы истории» гости узнают много интересных фактов об историческом прошлом села, его происхождении и названии.Полученные знания ребята закрепят выполняя задания:«Собери пазл», «Найди правильное описание», «Анаграммы». Будет проведена викторина «Знаешь ли ты свой край».В конце мероприятия ребята подведут итог, что нужно не просто любить то место, в котором живешь, нужно еще и знать о нем, знать его историю, культуру, любить природу и достопримечательности родного края.Продолжительность: 1

ТЮЗ. Постановка — заслуженная артистка РФ Елена ФирстоваХореография — заслуженный работник культуры РФ Асия ГорбачёваСценография — Ольга ЛагедаИнсценировка — Мария МалухинаМузыка — Александр СуворовВидео — Алексей БазуновПремьера — 9 сентября 2022 г.Замечали ли Вы на улице бабушек и дедушек, которые снимают в Tik-Tok, и общаются в Discord? Присмотритесь – возможно, это дети, у которых украли время злые волшебники! «Сказка о потерянном времени» — спектакль как раз о них. В нашей постановке сюжет всем известной сказки адаптирован к реалиям сегодняшних подростков. Если в советском фильме «потерянным» считалось время, проведённое в играх на улице, то сейчас это время, которое дети тратят на создание контента, и его потребление.Только не подумайте, что Вас ждёт занудное брюзжание на тему «Дети, хватит сидеть в смартфонах». В этом спектакле много запоминающихся песен и танцев, актуальный юмор, и интересные персонажи. Но в то же время, нам бы хотелось, чтобы зрители увидели мир, в котором есть что-то помимо телефонов, например, друзья, родители или творчество.Действующие лицаПетя Зубов — Белошаньгин МаксимМаруся Поспелова — Хуртина КаринаНаденька Соколова — Желнина АнастасияВася Зайцев — Комшилов ЕвгенийМама — Соколова ЮлияПапа — Филиппов АлексейОхранник — Фаттахов ОлегПолицейский — Кузьмичёв КонстантинЗлые волшебники:Сергей Владимирович — Айрапетов АлександрОльга Капитоновна — Долганова ИринаМарфа Васильевна — Чухнов АнатолийПантелей Захарович — Боровков ФёдорСтарушка — Лутохин МаксимСтарушки, старички, горожане — Чернова Марина/Андреева Дарья/Айрапетова Светлана/Чеботарёва Екатерина/Дубинин Артём/Моисеенко Анастасия/Шрайман Диана/Тарнов ВладиславПродолжительность: 1 час 00 минут без

Нетеатр. Пожалуй, самый популярный камерный спектакль Нижнего Новгорода готов ко встрече со зрителями на Большой Покровской!Как всегда: искрящийся юмор, проникновенные песни, любимые герои, калейдоскоп чувств, взрыв эмоций – всё это «Разговоры влюблённых»!О чём спектакль? О влюблённых, о разговорах, о падежах, море и заработной плате. О том, что нас сближает, и делает такими родными. О том, как легко и как иногда трудно. Обо мне, о тебе, о нас.Зачем идти? Чтобы посмеяться и задуматься. Чтобы классно провести вечер. Чтобы понять, что-то главное, или совсем не важное. Чтобы почувствовать. Тонкую. Грань.Спектакль проходит при поддержке Команды креативных

Театр кукол. Погрузитесь в мир кукол вместе с интерактивной театрализованной экскурсией по музею Нижегородского государственного академического театра кукол! Вас ждет уникальная возможность узнать секреты закулисья, прикоснуться к редкой профессии актера-кукольщика и услышать стук кукольного сердца. В программе: мастер-класс по созданию куклы «Дергунчик», где вы узнаете, как оживает кукла, и даже попробуете себя в роли кукольника! Вас научат делать зарядку для пальчиков и создавать свой домашний театр. Экскурсию проведут известные деятели театра – Евгений Храмов или Александр Носов. Откройте для себя волшебство театра кукол и станьте его верным поклонником!

Центр культуры "Рекорд". Камерный оркестр Сонорус представляет программу широко известных произведений японской музыкальной традиции и современного академического искусства Японии. Мелодии, вошедшие в золотую коллекцию мировой классической музыки благодаря таким композиторам как Дзё Хисаси (Мамору Фудзисава), исполняемые «Мировым оркестром мечты» (World Dream Orchestra) и используемые современными аниматорами (Хаяо Миядзаки) в своих работах. Красной нитью в них прослеживаются идеи верности, дружбы, сострадания и

МТС Live Холл Нижний Новгород. Андрей Бебуришвили представляет стендап программу «Удобный». Смех, дерзость и немного ностальгии — приходите, пока не стало совсем

ДК «Красное Сормово». Приготовьтесь к невероятному путешествию в мир фантазии и гротеска! Театр танца «СОЛНЕЧНЫЙ БЕСТСЕЛЛЕР» представляет балет по мотивам произведений Н.В. Гоголя. На сцене сойдутся два гения – казак Чуба и кузнец Вакула, чья ссора может перерасти в ожесточенный боксерский поединок! Капризная Оксана попытается спасти отчаявшегося поклонника, освоив искусственное дыхание, а величественная Екатерина предстанет перед вами в виде знаменитого памятника из Екатерининского садика. И конечно же – неуловимая ведьма Солоха, все еще рассекающая небо на метле! Продолжительность представления – 50 минут. Не пропустите этот яркий и захватывающий балет!

Пространство DKRT. Компания «Вселенная классики» приглашает на уникальный органный концерт при свечах – незабываемое путешествие в мир классической музыки. Талантливый органист Сергей Герасимов подарит вам чудесное исполнение известных органных шедевров в особой атмосфере, созданной мерцанием свечей. Орган при свечах – это гармония, покой и загадочность. В программе также выступят балалаерист Анатолий Речкин и сопрано Светлана Куровская, лауреаты престижных международных конкурсов. Билеты доступны для всех возрастов. Продолжительность концерта – 65 минут.

ТЮЗ. ЛИРИЧЕСКАЯ КОМЕДИЯДраматург - Евгений ГришковецРежиссер спектакля — Иван ПачинХудожник-постановщик — Ольга ГалицкаяХудожник по свету — Максим ГреллерКомпозитор — Александр

Milo Concert Hall. LIVE FEST – грандиозный клубный фестиваль, посвященный 15-летию Live Concerts! 26 сентября 2026 года в Milo Concert Hall Нижний Новгород. Приготовьтесь к четырехдневному музыкальному путешествию с FPG, Jane Air, Cardio Killer и Астрой – легендами российской рок-сцены! Вас ждут полноценные шоу (45 минут каждый), эксклюзивные трек-листы от групп, авторское световое и видеоряды, а также праздничное конфетти и залпы СО2. Не упустите шанс стать частью этого незабываемого события – 15 лет рок-н-ролла Live Concerts!

Театр кукол. В «Лесной школе жизни» вас ждёт удивительная история о маленьком дракончике, который появился в лесу! Вместе с ежиком, мышонком, медвежонком и другими лесными жителями вы научитесь читать, считать, плавать и играть. Восемь увлекательных историй помогут вам дружить и задуматься над важными вопросами: хорошо ли быть хулиганом? Спектакль – это игра для юных зрителей с 3 лет! Приходите всей семьёй и откройте мир волшебства вместе с лесными героями.

ДК ГАЗ. Встреча в парке – спектакль о случайной встрече, ставшей глубокой историей о любви и одиночестве. Режиссер превратил обычную сценку в захватывающее представление, полное экспрессии и самоотдачи актеров. Смешной, волнующий и лиричный спектакль заставляет сопереживать героям, оказавшимся в ожидании любви. Он рассказывает о двух непохожих людях, встретившихся на скамейке в парке, где один меняет имена и лица, а другая готова обманываться и ждать. Почувствуйте эту историю – она может произойти с каждым из нас.

КОГАУК Вятская филармония имени П.И.Чайковского. В филармонии имени Чайковского состоится концерт, посвященный творчеству Людвига ван Бетховена и Франца Шуберта. Мероприятие пройдет в органном зале и рассчитано на зрителей всех возрастов, включая детей. В программе – исполнение произведений для флейты и органа, а также предусмотрена возможность использования Пушкинской карты.

Театр оперы и балета им. Пушкина. ##

Ризоватовский сельский дом культуры. Присутствующие познакомятся с историей государственного праздника, расширят кругозор и знания, проявят творческие способности.Участники познавательной программы узнают об истории, культуре и национальных традициях родного края и страны. Организаторы мероприятия поведают присутствующим о подвигах наших предков, которые сплотились во имя свободы и независимости Родины. Познакомятся с творчеством русских известных поэтов. История поведает о единстве братских народов, спасших страну от монголо-татарского ига, от наполеоновской армии, от фашистских захватчиков. Узнают много полезной и нужной информации о России.Далее дети узнают о ВОВ и о подвигах взрослых и детей – участников Великой Отечественной войны, о событиях тех грозных лет, об истоках мужества целых поколений людей, отдавших жизнь за свободу Родины. Затем ребятам будет показана презентация «Дети и война», молодым людям ведущие расскажут о том, что за боевые заслуги в годы Великой Отечественной войны десятки тысяч детей и молодежи были награждены орденами и медалями.В конце беседы каждый из участников сможет рассказать, что для него значит праздник Победы, и день народного Единства, ведь война коснулась каждой семьи и каждого

Пакгаузы на Стрелке. Концерт в 2-х отделениях26 сентября 2026 года программу фестиваля «Современная музыка» продолжат как популярные, так и редко исполняемые сочинения Дмитрия Шостаковича и его современников — композиторов разных стран: австрийца Эриха Корнгольда, мексиканца Карлоса Чавеса, француза Анри Томази, бразильца Эйтора Вила-Лобоса и итальянца Отторино Респиги. Исполнители программы — лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Венера Гимадиева, лауреат международных конкурсов Андрей Баранов, заслуженный артист России Вячеслав Лаврик и оркестр Нижегородского театра оперы и балета имени А. С. Пушкина под руководством лауреата международных конкурсов Любови Носовой.Дмитрий Шостакович (1906-1975) написал Сюиту на финские темы для солистов и оркестра по заказу Политического управления Ленинградского военного округа как ответ на события тех дней, но затем произошла странная история: про произведение забыли… Нет упоминаний о его исполнении, издании, да и сам Шостакович никогда не говорил о Финской сюите. Произведение сохранилось по счастливой случайности у его друга и исследователя творчества композитора А. Н. Должанского — по его собственным словам, одного из братства «шостаковичианцев». Благодаря музыковеду Людмиле Ковнацкой, рукопись стала достоянием музыкального сообщества, и в 2001 году в финском городе Каустинен состоялась премьера Сюиты на финские темы. В сюиту вошли семь обработок финских народных песен. Исследователи не нашли фольклорных первоисточников каждого из номеров. Скорее, Финская сюита – обобщённые звуковые и эмоциональные впечатления композитора от карело-финской культуры, тесно вошедшей в жизнь петербуржца–ленинградца. По словам Ковнацкой, произведение «гармонично соотносится со сложившимся в общественном и музыкантском сознании — как неким семантическим инвариантом — мифологизированным образом фольклора карело-финских народов».Австрийский композитор Эрих Корнгольд (1897-1957) рано проявил свою одарённость. Густав Малер, услышав кантату девятилетнего Эрика, заявил о его гениальности и рекомендовал обучение Александра фон Цемлинского. Балет «Снеговик», написанный одиннадцатилетним композитором, был поставлен в Венской опере. После Первой мировой войны он написал фортепианный концерт по заказу потерявшего на фронте руку пианиста Пауля Витгенштейнга, для которого сочиняли Равель, Прокофьев, Бриттен. К 20-ти годам Корнгольд стал известным европейским композитором, автором академической музыки и обработок классической музыки для кино. В 1934 году музыканта пригласили в Голливуд, но вернуться он уже не смог, так как Австрия вошла в состав Германии и композитору еврейского происхождения путь на родину был закрыт. Слава Корнгольда, как кинокомпозитора, быстро превратилась в триумф его музыки, и он получил высшую награду американского кинематографа — «Оскар». В 1945 году Корнгольд по заказу польского скрипача-виртуоза Бронислава Губермана пишет Концерт для скрипки с оркестром D-dur соч. 35. Свое сочинение он посвящает Альме Малер, вдове Густава Малера, благословившего его на творческий путь. Скрипичный концерт Корнгольда вошёл в репертуар скрипачей, как одно из самых виртуозных и кинематографически-образных сочинений. Впервые концерт прозвучал 15 февраля 1947 года в исполнении одного из величайших скрипачей мира Яши Хейфеца и Сент-Луисского симфонического оркестра под управлением Владимира Гольшмана. «Несмотря на требование к виртуозности в финале, произведение с его многочисленными мелодическими и лирическими эпизодами предназначено скорее для Карузо, чем для Паганини. Нет нужды говорить, как я рад, что мой концерт исполняют Карузо и Паганини в одном лице: Яша Хейфец», — сказал после триумфальной премьеры Корнгольд.«Мексиканский народ и так музыкален, но ему нужно привить серьезное отношение к искусству, приучить слушать музыку, наконец приучить вовремя приходить на концерты!», — говорил родившийся близ Мехико композитор Карлос Чавес (1899–1978). Этому он и посвятил свою жизнь. Чавес организовал первый в Мексике профессиональный симфонический оркестр, издавал культурный журнал «Глобус», занимался аранжировкой национальной музыки, возглавлял Национальную консерваторию Мексики. Возглавляемый им Мексиканский симфонический оркестр исполнял музыку Онеггера, Мийо, Сати, Пуленка, Стравинского, Прокофьева и Шостаковича, Рахманинова и Скрябина, Мусоргского и Римского-Корсакова. Звучали в программах концертов и его собственные сочинения, необычный музыкальный язык которых закрепил за автором репутацию «возмутителя спокойствия». Тем не менее музыка Чавеса всё увереннее занимала достойное место в репертуаре. В 1953 году по заказу Луисвилльского оркестра и с посвящением коллективу была написана Симфония № 4 Sinfonía romántica. После успеха на премьере и нескольких исполнений Симфонии Чавес решил, что финал в ней должен быть другой. Он написал новую третью часть. Первый вариант финала стал отдельным сочинением под названием «Baile, symphonic painting», в которое мастерски вплетены мексиканские танцевальные ритмы — стремительного уапанго и лиричной сандунги.Концерт для трубы с оркестром французского композитора Анри Томази (1901–1971) считают одним из самых сложных в исполнительской практике. В нём объединились лирика романтизма и импрессионистские краски, блестящая виртуозность и безупречная кантилена. В этом сочинении воплотился весь опыт музыкальных впечатлений талантливого композитора и профессионального исполнителя. Томази в юности зарабатывал, играя в кафе и кинотеатрах, оттачивая мастерство сочинителя и импровизатора. Обучаясь в Парижской консерватории, он сочинял огромное количество произведений и завоёвывал первые места в композиторских конкурсах. Томази был одним из первых дирижёров, руководивших оркестром на студийных записях для радио. Он вошёл в число организаторов парижской группы современной музыки «Тритон», в которой состояли Мийо, Онеггер, Пуленк, Прокофьев. В 1939 году, в начале Второй мировой войны Томази был призван на фронт в качестве военного дирижёра, но уже в 1940 году он был демобилизован и посвятил себя композиторскому творчеству и дирижированию. В 1948 году Томази написал своё самое популярное сочинение — Концерт для трубы с оркестром, о котором сказал: «Если по форме (три части) мой концерт для трубы и классичен, то по содержанию — нет. В нём нет ни сюжета, ни центральной темы. Это чистая музыка. Я попытался синтезировать все выразительные и технические возможности трубы — от Баха до современности, включая джаз. До этого периода трубу часто считали второстепенным инструментом, а я хотел раскрыть все её выразительные ресурсы».Невероятная одаренность бразильца Эйтора Вила-Лобоса (1887-1959) привела его к высшей ступени композиторского мастерства. Получив в детстве от отца базовые знания музыкальной грамоты и основы игры на виолончели, Вила-Лобос стал одним из крупнейших композиторов Латинской Америки. Он путешествовал по стране, осваивая новые музыкальные инструменты и записывая бразильские мелодии и ритмы. В 1923 году Вила-Лобос уехал во Францию, где оказался в центре европейской культурной жизни. В Париже он встретился с композиторами Равелем и Ориком, Стравинским и Прокофьевым, Онеггером и де Фалья, великим виолончелистом Пабло Казальсом и гениальным дирижёром Леопольдом Стоковским. Вскоре произведения молодого бразильского композитора зазвучали на главных сценах французской столицы, а затем и по всей Европе. Опираясь на европейские традиции и национальные особенности, Вила-Лобос создал собственный стиль, гармонично соединивший классическую систему с южным темпераментом и пряностью красок. Он написал около полутора тысяч произведений почти во всех известных жанрах, среди которых самым популярным опусом стали «Бразильские бахианы». Преклоняясь перед великим Иоганном Себастьяном Бахом, бразильский композитор сочинил девять сюит, где барочные приёмы соседствуют с национальными лирическими мелодиями. Особое место среди «Бахиан» занимает цикл № 5. Его первый номер — красивейшая Ария, строгая и полифоничная, словно из баховской сюиты, и драматичная, словно из итальянской оперы. «Dança (Martelo)» — вторая часть сюита — угловатый и неудержимый танец, в котором отзвуки барочных гармоний и мелодических построений сплетаются с неповторимым бразильским темпераментом.Итальянскому композитору Отторино Респиги (1879-1936) было всего 20 лет, когда он приехал в Санкт-Петербург работать скрипачом в оркестре Мариинского театра, и главное — учиться у русского композитора Н. А. Римского-Корсакова. Мэтр встретил коллегу довольно сдержанно, но, познакомившись с его партитурами, сказал: «Респиги уже не ученик, а мастер». Занятия с признанным композитором-сказочником привнесли в музыку Респиги богатство тембровых красок и неисчерпаемое богатство образов, которые представали не только в операх и балетах, но и в инструментальной музыке. Респиги гастролировал как пианист и дирижёр в странах Европы, США, Бразилии и в своей музыке делился воспоминаниями об этих путешествиях. В 1927 году после поездки в Южную Америку была написана симфоническая сюита «Бразильские впечатления». Три её части — три музыкальные картины, рассказывающие о Бразилии: Notte tropicale — таинственная южная ночь и загадочные джунгли, Butantan — ритмичная, с лёгким чувством опасности, история о знаменитом бразильском институте змей в Сан-Паулу, завершающаяся зловещей темой Страшного Суда «Dies irae», Canzone e Danza — солнечный финал в атмосфере знаменитого бразильского карнавала.ПрограммаДмитрий Шостакович - Сюита на финские темыЭрих Вольфганг Корнгольд - Концерт для скрипки с оркестромКарлос Чавес - «Baile»Анри Томази - Концерт для трубыЭйтор Вила-Лобос - Бразильская бахиана № 5Отторино Респиги - «Бразильские впечатления»ИсполнителиСопрано Гимадиева ВенераТенор Писарев СергейСкрипка Баранов Андрей (Приглашённый артист)Труба Лаврик ВладиславДирижёр Носова Любовь (Приглашённый артист)Оркестр театра оперы и балета им. А. С. Пушкина* Театр оставляет за собой право замены исполнителей2 часа с одним

Теплоход ЛИНДА. Дискотеки 80-90-00х на теплоходе по Оке и Волге от RIVER DANCE ! Работаем с 2008 года! Самые лучшие дискотеки 80-90-00х в Нижнем Новгороде! Все, как вы любите: река, музыка, отдых. ВАС ЖДЁТ ★ Незабываемая 3-х часовая дискотека на просторах Оки и Волги. ★ Шоу-программа Фрик-шоу , Лучшие Ди Джеи. ★ Зажигательная дискотека 80-90-00х ★ ОхранаС собой РАЗРЕШЕНО: приносить еду, напитки и алкоголь!Отправление: Нижний Новгород, Речной вокзал 3-й причал (ориентир- ресторан "Вкусно и точка", за фонтаном).Посадка за 20-30 минут до

Симбуховский сельский дом культуры. Мероприятие начнется под звуки гимна Российской Федерации. Участники узнают о незыблемых ценностях Родины и единства, о том, как важно быть вместе, поддерживать и уважать друг друга.С самого начала участники мероприятия погрузятся в атмосферу многонациональной культуры страны, познакомятся с традициями разных народов, живущих бок о бок друг с другом и придут к пониманию важности дружбы и взаимопонимания.Ребята узнают о национальных костюмах, блюдах, праздниках и фольклоре, характерных для многих регионов России.Особым моментом станет выступление ребят, которые проникновенно прочтут стихотворения о дружбе и единстве народов. Их слова напомнят всем присутствующим о богатстве и многообразии культур, традиций и языков, которые составляют уникальное достояние многонациональной

Азрапинский сельский дом культуры. Мероприятие станет настоящим путешествием в прошлое, где присутствующие смогут прикоснуться к быту, традициям и духу русской старины. Организаторы не просто расскажут о наследии предков – они создадут живой мир, где каждый предмет, игра или мелодия станут мостиком между поколениями.Программа начнется с разговора о важности сохранения культурных корней. А дальше начнется самое интересное: ребята шагнут в воссозданную русскую избу, где каждый уголок будет дышать историей. Гостей встретят домотканые половики, кружевные салфетки, вышитые рушники с замысловатыми узорами. Кровать с подзором, прялка, рубель для глажки белья, коромысло – эти предметы, знакомые многим лишь по книгам, здесь можно будет рассмотреть вблизи, потрогать и даже попробовать использовать.Но мероприятие не ограничится экскурсом в быт. Участники окунутся в мир народного творчества: будут отгадывать старинные загадки, соревноваться в знании пословиц, смогут поиграть в старинную игру «Гори, гори ясно!» – игру, которая веками объединяла деревенскую молодежь. Самым интересным станет исполнение частушек под задорный перебор гармони. Завершится мероприятие просмотром презентации «Русская изба», где можно будет наглядно узнать о традиционном укладе жизни на

DKRT SPACE. Вы можете приобрести билеты на другие мероприятия компании "Вселенная классики" по ссылкеКомпания «Вселенная классики» приглашает Вас на уникальный концерт «Рок-Хиты на Органе при Свечах», который состоится в концертном зале DKRT. В этот замечательный день органная музыка откроется Вам с новой, неожиданной стороны, исполнив классические рок-хиты в необычной аранжировке. Искушенные меломаны и новые поклонники смогут по-новому узнать популярные мировые рок-хиты.Окунитесь в чарующую атмосферу, где мощь рок-музыки сочетается с величием органа, создавая неповторимые сочетания звуков и эмоций!Электронный орган: ViscountВажно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения.Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста.Продолжительность: 65 минут (без антракта)Исполнители:Александра Косицкая (орган) - выпускница Нижегородской государственной консерватории им. М. И. Глинки. Ведущий концертмейстер кафедры хорового дирижирования Нижегородской консерватории. Выступает с такими коллективами как: женский и смешанный хор консерватории, камерный хор «Нижний Новгород», камерный оркестр «Солисты Нижнего Новгорода» и др. Участница мастер – классов Эрвина Вирсинги и Тео Йелема (Голландия). Ведет активную концертную деятельность.Анастасия Богданова (скрипка) - партнер Молодежного отделения Союза композиторов России. Выпускница консерватории и аспирантуры ННГК им. М. И. Глинки . Является первой скрипкой квартета «Cantando» и артисткой камерного оркестра Солисты Нижнего Новгорода. Лауреат международных и всероссийских конкурсов, постоянный участник различных фестивалей. Как солистка выступала с оркестрами Нижегородской, Волгоградской, Чувашской филармонии, оркестра "Солисты Нижнего Новгорода". Участвовала в мастер-классах М.Готсдинера, Д.Гришина,К.Майера, М.Гантварга, В.Иванова , Дебюсси-квартета и др.Александр Махначев (электрогитара) – выпускник Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки (класс профессора Петропавловского А.А.). Лауреат Всероссийской олимпиады студентов музыкальных училищ и Международного конкурса им. И.Ф. Стравинского, стипендиат Гранта Президента РФ. В настоящее время ведет активную концертную деятельность.Владимир Чесноков (ударные) – выпускник Кировского Колледжа искусств им. И. В. Казенина по классу ударные инструменты. Продолжил своё обучение в ННГК им. М. И. Глинки (Нижний Новгород) по той же специальности. В настоящее время ведет активную концертную

ДК Химиков г. Дзержинск. Гастроли Московского театра с комедией!В ролях: Заслуженный артист РФ Григорий Сиятвинда («Гранд», «Отель Элеон», «Вождь разнокожих», «Жмурки»)Сергей Сафронов («Смертельные иллюзии», «Последний богатырь», «СашаТаня», «Легок на помине»)Екатерина Волкова («Костя – Вера», «СуперИвановы», «Любовь лечит», «Воронины», «Агентство "Алиби"»)Действие спектакля разворачивается в небольшом уютном городке на Волге, каких много в нашей средней полосе. В ресторанчике на набережной случай сводит трёх абсолютно незнакомых друг другу людей. Но события этой искрометной комедии разворачиваются совершенно неожиданным, непредсказуемым образом — эти трое оказались здесь не волею случая, а именно потому, что их свела сама судьба!Эта история, блестяще сыгранная мастерами жанра Григорием Сиятвиндой, Сергеем Сафроновым и Екатериной Волковой, заставит Вас не только похохотать от души, но и поразмыслить над вечными вопросами — что такое любовь, семья и где же оно — простое человеческое счастье! Благодаря остроумным диалогам и великолепной игре актёров спектакль смотрится на одном дыхании, вечер пролетает мгновенно, оставляя ощущение хорошего настроения и заряжая позитивной энергией на долгое время!РТКИ— источник положительных эмоций!Продолжительность 1 час 30 минут без

"PREMIO". Погрузитесь в атмосферу девяностых! Группа «Русский размер» возвращается с грандиозным концертом к Дню Рождения! 33 года творчества – это калейдоскоп любимых хитов, которые навсегда вошли в золотой фонд русской музыки. "Ангел Дня", "Весна", "Она лежала на земле" и другие культовые песни, создавшие неповторимую атмосферу свободы и беззаботности, оживут на сцене! Приготовьтесь к танцам под ритмы электронного звучания, которое покорило танцполы 90-х. Это шанс вспомнить свою молодость, ощутить ту самую "сумасшедшую атмосферу" и снова станцевать медляк с тем самым парнем в малиновом пиджаке! Не пропустите!

Milo Concert Hall. Спортсмены Нижегородской области и других регионов представят на мнение судей свою спортивную форму. Приходите насладиться праздником красоты и грации спортивного тела. Зарядитесь мотивацией стать лучшей версией себя!

Музей "Двойное дно". Приглашаем на бесплатную тестовую экскурсию по новому музею «Двойное дно» – пространству о фальшивых деньгах и настоящих людях, подделках, доверии и внимательности.На экскурсии будем разбираться, как вещи притворяются настоящими: монеты – драгоценными, банкноты – надёжными, документы – убедительными, бренды – подлинными, а копии – оригиналами. Посмотрим, какие следы выдают подделку, почему одним знакам мы верим, а другие вызывают сомнение, и как люди в разные эпохи учились защищать деньги, документы и своё доверие.Это обкаточная экскурсия перед запуском музея: нам важно проверить оборудование и работу экскурсоводов на реальных гостях. Поэтому участие бесплатное, а после экскурсии мы будем благодарны за честную обратную